“Presentamos lo más auténtico de la cultura china”

Durante los shows de Shen Yun por Sudamérica, hubo un factor en común  en los comentarios de la audiencia. Entre halago y halago en referencia a las coreografías, los vestuarios, los giros y los saltos, muchos espectadores comentaron sentir un valor agregado en el arte, como un mensaje en las danzas y una conexión especial con los artistas.

Para descubrir aunque sea un pista de ese valor agregado, La Gran Época aprovechó la oportunidad para dialogar con cuatro de los bailarines de la compañía.

LGE: ¿Cómo se sienten al haber venido a Sudamérica por primera vez?

Jessica: Es realmente una oportunidad para nosotros de difundir la verdadera cultura tradicional china, algo que no se puede encontrar ni siquiera en la China comunista de hoy en día. Entonces, cuantos más lugares visitamos, nos da la oportunidad de compartir con la gente de todo el mundo. Los últimos años estuvimos en Europa y Asia, así que poder venir a Sudamérica por primera vez, para nosotros es definitivamente una gran oportunidad, una experiencia maravillosa.

Brian: Pienso que es un muy buen primer paso para nosotros. Después de esta gira esperamos que más lugares y más sudamericanos sepan de nuestro show, y más lugares nos inviten a actuar, así que espero que este sea un gran primer paso para que en el futuro haya más actuaciones.

Jessica: La gente aquí es extremadamente simpática, muy entusiasta, y ver la reacción del público es realmente una inspiración para nosotros como artistas en el escenario. Son muy abiertos, muy receptivos, muy amigables, la respuesta del público es asombrosa, nos hacen sentir muy bienvenidos.

LGE: Muchos se asombran de la coordinación perfecta del cuerpo de baile.

Brian: Es que no es solo una danza, sino que queremos crear una pintura en el escenario, como combinar las danzas con la pantalla. Digamos que estás pintando un rostro y el ojo está torcido, no queda bien, ¿no? así que creo que todos realmente se dan cuenta de su parte y de su rol en el escenario. Solo tenemos el mismo deseo de mostrar la cultura china y presentar el mejor show posible. La mejor manera es que las danzas grupales estén sincronizadas y que todas las formaciones se vean bien.

LGE: El entrenamiento debe ser muy estricto.

Jessica: Nuestro entrenamiento consiste de muchas clases que cubren las diversas técnicas que el público ve sobre el escenario. También pasamos mucho tiempo ensayando los programas para que haya sincronización, para que todo sea exacto.

Brian: Básicamente nos lleva todo el día. Nos levantamos a la mañana y comenzamos a entrenar, entrenamos hasta que no tenemos fuerza y nos vamos a dormir a la noche.

LGE: Cuando se habla de un show chino, muchos piensan en acrobacias, pero después de ver Shen Yun la gente siente, “Danzas clásicas chinas, ¡Esto es diferente!”, ¿Por qué?

Brian: Pienso que la mayor diferencia con el ballet y otros tipos de danzas es que en la danza clásica china, el movimiento de los bailarines, la cultura, la moral y los significados se fusionan en todos los movimientos. No es solamente alguien en el escenario haciendo acrobacias o haciendo movimientos sólo por hacer movimientos, sino que él o ella está tratando de transmitir diferentes mensajes de la cultura china.

Lo que presentamos es muy probablemente lo más auténtico en cultura china. Muchos otros grupos en China no son capaces de hacer lo que nosotros hacemos, porque no saben realmente qué es la cultura tradicional. En China, bajo el régimen del partido comunista chino, se destruyó toda la cultura tradicional en las artes y en todo. Por decirlo de alguna manera, ellos solo promueven la cultura del partido. Entonces incluso para la gente en China es difícil saber realmente qué es la cultura china, qué es la auténtica danza clásica; y mucho más para la gente en el resto del mundo. Así que pienso que esas son las características más únicas y especiales de Shen Yun.

Leon: Hablé con un abogado, y me contó que vio el espectáculo dos veces, incluyendo el show de anoche; la primera vez fue el sábado. Contó que trajo a personas desde el centro de Argentina, a cinco horas de viaje. Había traído a un grupo de personas a 500 km de aquí para que vieran el show. Dijo que era tan maravilloso que había venido a verlo nuevamente anoche, y que está dispuesto a verlo de nuevo.

Yo he oído a miembros de la audiencia que afirman que pueden sentir la energía cuando estamos sobre el escenario, que pueden sentir nuestra compasión y que tratamos de transmitirla a través de nuestras danzas. No es solamente una percepción superficial o lo que aparentamos en el escenario, es como una conversación de corazón a corazón con alguien, una conversación muy íntima, diría. Es como si los movieras sin ni siquiera hablarles. Creo que es una de las mejores cosas de nuestro show.

LGE: Incluso se vio gente derramando lágrimas…

Regina: Creemos que el factor más importante es que todos los bailarines en el escenario estamos bailando con nuestros corazones. No es solamente una sonrisa física, como si en este baile tengamos que sonreír de esta manera y que en ese baile tengamos que estar sonriendo mecánicamente de otra manera. Simplemente estamos en el baile nosotros mismos, y bailamos con nuestros corazones, así que la sonrisa viene desde el corazón y realmente queremos traerle a la gente esperanza y compasión a través de nuestros bailes. Tenemos un mensaje que queremos llevarles desde nuestros corazones, y eso es probablemente lo que sienten cuando están viendo el espectáculo.

Brian: Hay un dicho en la cultura china; se puede traducir como que el nivel artístico refleja la pureza interior y el reino mental. El punto es que para lograr un alto nivel de habilidad artística, debes ser una buena persona. Yo pienso que todos nosotros, que practicamos Falun Dafa, creemos en verdad, benevolencia y tolerancia, y por lo tanto llevamos eso al escenario. Todos queremos hacerlo, intentamos cultivar un estado mental muy puro. Eso es parte de la cultura china detrás de las actuaciones.

Jessica: Sí, nuestro show enfatiza los valores de verdad, benevolencia y tolerancia, así que definitivamente hay una motivación espiritual detrás, y espero que también para la audiencia. Si el público puede conmoverse no solo porque las danzas son hermosas y el vestuario es hermoso superficialmente, sino que también pueden conmoverse en el corazón, entonces puede motivar e inspirar a la gente para que sean mejores personas, y de esa manera, nuestra sociedad puede convertirse en un mundo mejor. Así que es algo que definitivamente esperamos brindar a todos en más lugares.