“Todas mis fotografías son autorretratos”

José Ramón Moreno es profesor de Historia Económica en la Universidad de Zaragoza, y se dedica a la fotografía de forma autodidacta desde hace quince años. Durante año y medio estuvo caminando y meditando “Pareidolia”, fotografía finalista del Primer Concurso Internacional de Fotografía de La Gran Época, hasta que llegó “la luz, el ángulo y la hora apropiados”.

LGE: ¿Qué quieres expresar al espectador con esta fotografía?

JRM: Bueno, esta fotografía la hice hace mucho tiempo, como parte de una serie que empecé con el fin de divertirme y quitarme la espina que tenía clavada con el paisaje. Esta serie consistía en fotografiar paisajes y objetos cotidianos cuya composición sugiriera una cara, y la llamé “Pareidolia”, que es precisamente un fenómeno psicológico por el cual algunas personas perciben una imagen aleatoria como una forma reconocible.

Esta fotografía en concreto da una sensación de serenidad, de calma, de tranquilidad, lo cual me parecía muy apropiado para el tema del concurso.

LGE: ¿Cómo hiciste esta foto, y qué equipo utilizaste?

JRM: Cuando hice esta foto yo trabajaba en Huesca, y de camino al trabajo solía abandonar la autovía, para meterme por caminos, en busca de lugares para fotografiar. Así que conocía muy bien este paisaje, los encuadres los tenía muy meditados desde hacía mucho tiempo. Aquel día en concreto había una luz muy interesante.

Utilicé una cámara digital, teleobjetivo y trípode, y estaba a una altura de unos 80 metros sobre este paisaje. Está poco retocada, no soy muy de photoshop. Está reencuadrada, con un poco de retoque de niveles por zonas, y un poco de saturación.

LGE: ¿Cuál es tu elemento favorito en esta fotografía?

JRM: La luz. En este caso, en el momento de hacer la foto se reunían varios elementos propicios, la luz, el ángulo, la hora.

LGE: ¿Cuánto tiempo te llevó hacer esta foto?

JRM: Un año y medio, porque la he tomado en distintas condiciones y distintos momentos del año. Pero esta instantánea en concreto me llevó una hora tomarla.

JRM: Yo comencé con la fotografía hace 15 años, y lo que más me atraía era el instante decisivo, pintar con luz, congelar instantes y transmitir sensaciones que uno ha percibido en ciertos momentos. La Fotografía me atraía como apoyo a la memoria, como ejercicio estético a partir de la memoria.

LGE: ¿Qué cualidades crees que debe tener un buen fotógrafo, y qué importancia tiene el equipo en su trabajo?

JRM: Tengo el mejor equipo fotográfico, y eso me ha hecho ver que el equipo no es lo más importante. En los últimos años he hecho miles de fotos y he visto centenares de miles. Es muy importante ir siempre un poco más allá. El equipo es solo una herramienta que te puede dar más posibilidades. Lo importante es el ojo y la voluntad. Tener muy claro en la cabeza lo que se quiere antes de hacer la foto.

LGE: ¿Tienes algún secreto a la hora de hacer fotos que te gustaría compartir con nuestros lectores?

JRM: Para la foto de naturaleza el secreto principal es tener paciencia. Es muy importante tener claro lo que quieres hacer, y para eso la receta es (si no tienes un talento inusual) hacer muchas fotos y equivocarse mucho, hasta que poco a poco vas encontrando tu camino.

LGE: ¿Cómo se relacionan tus fotos con tu personalidad?

JRM: Mis fotos son siempre autorretratos. Son sencillas, de fácil lectura, cerebrales, aunque dentro de su aparente simpleza hay distintas lecturas. Me gustan los contrastes y las paradojas.